A Cuba de Che sem Fidel

O especial 'Cuba sem Fidel', publicado na Carta Capital desta semana, é um prato cheio para quem tem fome de história e se solidariza com a árdua luta do povo cubano. O líder renunciou por problemas de saúde, após 19 meses de afastamento da cena política - e 49 anos e três dias oficialmente no poder. Uma das análises mais interessantes está na entrevista de três páginas com o historiador brasileiro José Jobson Arruda. Perguntado se o socialismo ainda terá fôlego sem a presença física de Fidel, Arruda respondeu:

"O regime subsistirá sem Fidel, mas não por muito tempo. Enquanto tiver vida, ele continuará a ser o gestor de sua própria substituição no comando, uma forma de transição inteligentemente pensada, para evitar que o processo aconteça de forma precipitada. Garantir a transição pacífica é garantir a própria preservação, se não no comando direto, ao menos nas coxias do poder. Se não de forma presencial, de viva-voz, ao menos por meio de seus textos escritos que, bem sabemos, poderão ser prolongados indefinidamente, mesmo que ele não possa escrevê-los. Alguém o fará por ele, se isso interessar à cúpula do poder".

Quer ler mais? Ou passe aqui em casa :)) ou compre com seu jornaleiro porque a revista ainda está nas bancas.

Bodas de Gades

Inspirado no livro homônimo do poeta e dramaturgo Federico Garcia Lorca (1898-1936), 'Bodas de sangue', de 1978, chegou às telas em 1981 pelas lentes de Carlos Saura. O filme é um absurdo de lindo, com Antonio Gades (1936-2004) no papel principal, dançando muito, muito, muito. Na verdade, o coreógrafo e o diretor se entenderam tão bem que Saura apostou as fichas em outros dois balés da companhia de Gades - 'Carmem', de Georges Bizet (1838-1875), e 'Amor bruxo', de Manuel de Falla (1876-1946) - e fez uma trilogia imperdível para quem ama cinema e dança.

Tudo de Saura me encanta há tempos, mas hoje fiquei boquiaberta com a arte de Gades. Ele modernizou a dança espanhola de tal maneira que penso em Gades como uma espécie de Pixinguinha do flamenco. Busquei na web uma frase muito interessante dele. Taí:

"Para mim, o flamenco é uma religião. Consegui catalisar, pesquisar e estudar várias tendências do flamenco que existiam na época, mas acho que o mais importante foi o resgate de várias danças do folclore espanhol. Meu maior mérito foi dar unidade a todo esse tesouro vindo de várias regiões. Tudo o que fiz veio de muito estudo, muita pesquisa e muito sofrimento criativo".

Olé!

(Crayon: Antonio Gades por Miguel Alcalas)

(Metida a) fotógrafa desde 1985

Entre dias de trabalho árduo, separei uma tarde para visitar meus pais e encontrei - num armário abarrotado de ótimas lembranças - as primeiras fotografias que fiz na vida. O ano era 1985 e eu cursava a terceira série. Ganhei uma câmera tipo xereta e a estréia foi em grande estilo: no Jardim Botânico do Rio de Janeiro. Como eu morava no subúrbio, pode-se dizer que a excursão do colégio pareceu uma longa viagem. Taí o registro (trêmulo rs) que mais gosto daquele álbum: as famosas palmeiras imperiais.

Paixão par avion

Um dos livros mais delicados que existem no mundo chama-se 'Cartas perto do coração' (Record, 2001) e nada mais é do que a reunião de missivas trocadas pelos (então jovens) escritores Fernando Sabino e Clarice Lispector entre os anos 40 e 60. Eram carinhos à distância, com a caligrafia lambuzada de sentimentos e, imagino, o cheiro daquela época. Uma gota do perfume de Clarice. Uma flor desenhada na lateral da página por Fernando. Os dois viveram uma paixão de cinema. Eram casados - ele com Helena; ela com Maury - num tempo em que traição era palavra amaldiçoada.

Caí na asneira de emprestar a minha edição há anos e a pessoa não devolveu, mas, por sorte, achei outro dia um exemplar avulso nas prateleiras da Argumento. Reproduzo aqui um trechinho - apaixonado - saído da esferográfica de Fernando:

"Clarice Lispector é uma coisa riscadinha sozinha num canto, esperando, esperando. Clarice Lispector só toma café com leite. Clarice Lispector saiu correndo no vento na chuva, molhou o vestido, perdeu o chapéu. Clarice Lispector sabe rir e chorar ao mesmo tempo, vocês já viram? Clarice Lispector é engraçada! Ela parece uma árvore. Todas as vezes que ela atravessa a rua bate uma ventania, um automóvel vem, passa por cima dela e ela morre. Me escreva uma carta de 7 páginas, Clarice".

(Reprodução da capa, assinada por Dounê Spínola)

A estréia solo de Alexandre Caldi

Após imprimir seus sopros em um punhado de álbuns coletivos – como Garrafieira, Sincronia Carioca e LiberTango -, o saxofonista e flautista Alexandre Caldi lança 'Festeiro', o primeiro solo, com repertório quase todo autoral. Há semanas ouço todos os dias, religiosamente, quatro faixas: 'Quase portenho', 'Salsamba', 'Galope' e 'Santa Teresa'. Alex regravou três clássicos, só que com arranjos inovadores: ‘Canto de Xangô’ (Baden Powell e Vinicius de Moraes), ‘Deixa a menina’ (Chico Buarque) e ‘Receita de samba’ (Jacob do Bandolim). Ah, claro, estou contando tudo isso para chamar você: vai ter show nesta quarta, dia 20, às 21h, no Centro Cultural Carioca – Rua do Teatro, 37, Centro, com ingressos a R$ 20.

"Poucas vezes subi num palco com meu nome em destaque no letreiro. Isso vai mudar daqui pra frente", diverte-se o músico, que estreará acompanhado por Nando Duarte no violão e na guitarra, Marcelo Caldi no acordeon e no teclado, Rodrigo Villa no baixo, Fábio Luna na percussão e Carlos César Motta na bateria. O show terá as participações especiais do violinista Nicolas Krassik e do saxofonista Mauro Senise.

(Foto: Clarice Grivichich)

Samba no jornal e na ladeira

O cantor e compositor Wilson Moreira, popularmente conhecido como Alicate, promete revirar seu baú de maravilhas na festa de lançamento da segunda edição do jornal 'O samba é meu dom' na próxima terça, 19, às 20h, no Bar da Ladeira - Rua Evaristo da Veiga, 149, Centro do Rio. O jornal é distribuído gratuitamente, mas parece que a festa é só para convidados.

Escrito pelos amigos Bruno Villas-Bôas, Emiliano Mello, Thales Ramos e Thiago Dias, também criadores do site O Samba.Net, o jornal traz uma matéria exclusiva com Almir Guineto. Outra entrevista importante é com Glória Bomfim. Descoberta pelo casal Paulo Cesar Pinheiro e Luciana Rabello, a cantora baiana estréia em disco, aos 50 anos, com 'Santo e Orixá', no qual solta o vozeirão ancestral em inéditas de Pinheiro.

Domingo tem Biglione de graça em Ipanema

Victor Biglione está contando os minutos para chegar domingo. O guitarrista, arranjador, violonista e compositor argentino vai receber uma tripla homenagem na Toca do Vinicius: pelos 50 anos de vida, 30 de carreira e também por ser o instrumentista estrangeiro que mais contribuiu em gravações e shows com a música do país onde mora desde os seis anos. O famoso número 129 da Rua Vinicius de Moraes será palco de um concerto grátis ao ar livre com direito até a um piano de cauda. Biglione tocará com alguns parceiros, entre eles Marcos Valle, Carlos Malta e Marcel Powell.

Ele já conquistou importantes prêmios com trilhas inéditas para o cinema (destaque para dois Kikitos: ‘qualidade artística’ por ‘Operação Condor’, de Roberto Mader, em 2007; e ‘melhor trilha sonora’ por ‘Como nascem os anjos’, de Murilo Salles, em 1996) e gravou com gente de todas as tribos (como Wagner Tiso, Zé Renato e Cássia Eller, com quem tem um registro ainda inédito) e internacional (fez dois álbuns com Andy Summers, guitarrista do The Police).

(Foto: Daniel Ramalho)

Clara Becker canta Gonzagão e Gonzaguinha

'Dois maior de grande' é o nome do show que a cantora Clara Becker traz à Sala Baden Powell - Av. Nossa Senhora de Copacabana, 360, com ingressos a R$ 20 - de sexta, 15, a domingo, 17. Neste espetáculo, criado a partir de disco homônimo, Clara homenageia dois expoentes do cancioneiro nacional: Luiz Gonzaga (1912-1989) e Gonzaguinha (1945-1991).

"Há uma afinidade fabulosa na música dos Gonzaga e eu vibrei com a possibilidade de unir um compositor do nordeste com um carioca, que, na verdade, faz parte da minha adolescência. Os dois beberam da mesma fonte, a mais brasileira que existe. No fundo, o que eu queria era isso: fazer um trabalho bem nacional", me disse Clara em entrevista ao lançar o elogiado disco, em 2006.

(Foto: Monica Ramalho)

Adeus a Henri Salvador

A música popular brasileira perde um amigo valioso: o cantor e compositor francês Henri Salvador. Henri ficou conhecido por estas bandas pela canção 'Dans mon íle', que surpreendeu Tom Jobim em 1957, quando o maestro soberano compôs 'Eu não existo sem você'. No ano seguinte, Jobim arremessou três obras-primas da safra inicial da bossa nova - 'Canção do amor demais', 'Desafinado' e 'Chega de saudade'.

Nascido na Guiana Francesa há 90 anos, o músico foi vítima da ruptura de um aneurisma cerebral e nos deixou esta manhã. Este post foi escrito ao som do magnífico 'Chambre avec vue'.

Assista ao vídeo da última visita de Henri ao Rio no YouTube!

O encontro de duas percussões endiabradas

Os percussionistas Joca Perpignan (carioca, apesar do sobrenome francês) e Scott Feiner (inegavelmente gringo!) dividem os holofotes nesta quinta, 14, às 21h, no Mistura Fina - Av. Rainha Elizabeth, 769, em Ipanema. Taí uma ótima oportunidade de desbravar os batuques dos músicos - de Joca ouço com regularidade o primeiro disco solo, 'Entreventos', lançado há cerca de um ano; de Scott conheço a habilidade para fabricar sites e estou curiosa para ouvir o repertório do álbum 'Pandeiro jazz'.

A entrada custa R$ 30, mas quem enviar um e-mail para a lista amiga (maysamoreno@yahoo.com) paga a metade, o equivalente a quatro ou cinco chopes...

Os sons de Marcelo Caldi inauguram a semana

Um punhado de amigos tocará nos palcos cariocas nos próximos dias. Todos, inclusive, conheci através da música. Portanto, nada mais natural do que instituir a semana de posts sonoros aqui neste blog, certo? Vamos lá:

Marcelo Caldi faz a alegria da galera nesta terça-feira, dia 12, às 21h, no Centro Cultural Carioca, que fica na Rua do Teatro, 37, Centro, com ingressos a R$ 20. No roteiro, faixas do álbum 'Nesse tempo', o primeiro solo do acordeonista e pianista, titular das bandas da cantora Elza Soares e do saxofonista Leo Gandelman. Aliás, o currículo e a música deste rapaz são impressionantes.

Ouve só: www.myspace.com/marcelocaldi

Redondo

Frase ouvida nos arredores da roda-gigante do Forte de Copacabana, que pertence à Skol, e publicada na Revista, do Globo, deste domingo:

"R$ 30 pra dar três voltas na roda-gigante da cervejaria? Com R$ 30, eu compro uma caixa de cerveja e vejo tudo rodando por muito mais tempo!".

(Foto de Leandro Meireles Pinto, do site Sampaist)

Da série 'livros de toda a vida'

Trouxe para casa emprestada aquela edição azul, clássica, do livro ‘Fernão Capelo Gaivota’, de Richard Bach. É da única prateleira de livros da casa da Tia Leci, a mesma que visitei com curiosidade na adolescência – lembro de um boneco do Snoopy originalíssimo, de 1958, que enfeitava o móvel. E como até hoje identifico fácil meus momentos de gaivota que passa dias inteiros cometendo seus vôos rasantes à despeito da espécie, aqui vai para você o trecho de abertura desta bela história:

“Era de manhã e o novo sol cintilava nas rugas de um mar calmo.

A dois quilômetros da costa, um barco de pesca acariciava a água. Subitamente, os gritos do Bando da Alimentação relampejaram no ar e despertaram um bando de mil gaivotas, que se lançou precipitadamente na luta pelos pedacinhos de comida. Amanhecia um novo dia de trabalho.

Mas lá ao fundo, sozinho, longe do barco e da costa, Fernão Capelo Gaivota treinava”.

Fotografe o seu cinema

A Revista Moviola criou uma óóótima campanha: 'Fotografe o seu cinema antes que ele vire uma igreja'. Apesar de não haver qualquer espécie de premiação aos melhores cliques, a redação do periódico online recebeu - e publicou - mais de vinte fotos. Enviei esta que ilustra o post, do Cine Anache, de Corumbá, uma prosaica cidadezinha no pantanal matogrossense que... não tem cinema há mais de dez anos!

Vejam o álbum fotográfico completo aqui!

Por que as novas marchinhas não emplacam?

Bacaníssimo o passeio que a jornalista Helena Aragão faz pelas marchinhas de carnaval de todos os tempos. Diz ela: "Você coloca sua roupa de pirata e vai para a rua. Encontra hordas de colombinas, diabos, freiras, palhaços e homens vestidos de mulher. Aí, atravessa o deserto do Saara, consola a jardineira, dá uma zoada na cabeleira do Zezé, fala mal da Aurora (essa fingida!) e celebra a mulata bossa nova, que caiu... no hully gully!? Peraí, esta cena é do carnaval de 2008 ou dos anos 70 (ou 60)? Pode ser de todos. Os blocos do carnaval de rua do Rio de Janeiro estão em lua de mel com a cidade. Crescem em tamanho e quantidade, atraem foliões cada vez mais animados e criativos em suas fantasias. Mas as marchinhas... continuam as mesmas. Claro que, para quem gosta (como eu!), são ótimas, geram uma catarse coletiva de vozes e gritos. Mas quando chega a terça-feira de carnaval, não sei vocês, mas já quero que o Zezé fique careca e que a Aurora se exploda. Será possível que o povo não tem outras marchinhas para cantar?"

Será? Leia, na íntegra, no Overmundo!

Madureira em festa

Durante a minha infância suburbana, Madureira foi sinônimo de compras em lojinhas de beira de rua e cineminhas poeira, daqueles bem desconfortáveis. Desconfortável mesmo era o calor das ruas lotadas, sobretudo nas vésperas de natal e ano novo. Mas era o nosso shopping center, meu e da minha mãe, que me ensinou a amar o azul-e-branco da sua escola do coração. E foi em Madureira onde, em 1985 (e, portanto, aos 13 anos), assisti ao primeiro filme para maiores de 16: 'Ópera do malandro', do Ruy Guerra. Portela desfilou sob os ecos de 'é campeã' berrados no carnaval anterior, quando mostrou na passarela do samba as maravilhas dos 'Contos de areia' .

Há alguns anos não piso no bairro. Por falta de razões mesmo. A minha vida começou a ser transferida para a zona sul em 1995, quando entrei para a faculdade. Naquele ano, a Portela abocanhou o vice-campeonato com o enredo 'Gosto que me enrosco'. Três carnavais depois, ficou em 4º lugar com o enredo 'Os olhos da noite'. E, desde então, amargou uma década de más colocações que não rimavam com seus 21 títulos conquistados, o maior de todas as escolas de samba até hoje.

Quem leu este post até aqui e não sabe quem venceu o carnaval deste ano, pode até pensar que foi a escola de João Nogueira, Monarco, Paulinho da Viola e outros bambas, mas não. Ainda não. Quem sabe em 2009?

Leia também: Portela é considerada a melhor do carnaval pelos leitores do Globo Online

(Foto da saia da baiana: Monica Ramalho)

Puede matar

Um casal brasileiro que mora em Barcelona veio passar os dias de Carnaval aqui entre amigos, abastecido de tabaco. Meus olhinhos brilharam quando vi a moça sacar este maço, com os interessantes dizeres 'Fumar puede matar' competindo com a própria logomarca do Lucky Strike (adoro este design!). Junto com as garrafas de cervejas que matamos juntos, ela deu conta direitinho de todo o conteúdo do box, que, finda a noite, ganhei de presente.

Dizia a Mariana: 'O cara pode fumar a vida inteira e morrer caindo de uma alegoria na Sapucaí. Morre-se de tantas causas, não é verdade?'. É verdade.

A múltipla 'coisa só' de Quito Ribeiro

Estava curiosa para ouvir a música de Quito Ribeiro - já conhecia uma ou duas canções na voz de Jussara Silveira - desde o lançamento de 'Uma coisa só' (Estúdio 304), por volta de agosto último. Bem, ontem de manhã abri o jornal e vi uma chamada para o show que o cantor e compositor baiano faria à noite no Oi Futuro, encerrando a 15ª edição do festival Humaitá Pra Peixe. Oba!

Uma sala com almofadões vermelhos me recebeu para ouvir a criação de Quito - que vai muito além da sonoridade ancestral das ladeiras de Salvador e do caldeirão musical do Rio de Janeiro, onde mora há mais de uma década, abocanhando também um pouco do Recife de Chico Science e da Cuba dos Buena Vista.

Gostei muitíssimo das composições, como Artificial e Santinha e da banda, estelar - atenção redobrada para o baixista Pedro Sá e para o baterista Marcelo Callado. Quito desafinou um pouco, mas valeu pelo conjunto da obra.

Ouça: http://www.myspace.com/quitoribeiro